5.《终结者2：审判日》
它是动作科幻与人性颂歌的完美融合，液态金属人的视觉奇迹与施瓦辛格的反转魅力至今震撼，这部电影的背景设定在人工智能大行其道的当下具有一定的参考意义，九十年代的特效在今天看来依旧很经典。电影有思辨，有抗争，有对未来的探讨，即使结局可能是宿命，但依然倾尽全力去搏一点可能，最后『机器人』️习得了情感选择终结自己，理性与感性并行。
4.《异形》
冷战和女权社会现状催生的恐怖经典，在封闭的太空飞船里，恐怖紧张的氛围营造得很好，异形更是只有寥寥几次的露脸，却给人无处不在的绝望。幽闭空间恐惧症被外太空环境逼出来了，异形只是单纯的为了生存而杀戮，而船员却是各怀鬼胎，人性才是这部电影最恐怖的地方。另外，最后那刻表面的如释重负实则难以完全卸下防备的状态演得实在是太好了。
3.《黑客帝国》
叙事、结构都很庞大，这部电影的前瞻性和深刻性与其超强的娱乐性完美而和谐地共存，在计算机代码程序的控制下，人类怎样才能打破它，反观现实，我们就能确定我们一定没有被什么控制吗？电影中“矩阵”制造的虚拟世界，完美诠释了鲍德里亚的“拟像”理论——当符号与意义彻底分离，我们生活的世界可能只是没有原件的复制品，陷入“真实荒漠”。
2.《星球大战2：帝国反击战》
一部史诗电影所应有的一切：打情骂俏，欢喜冤家，父子反目，师徒恩怨这些最经典的元素被巧妙地糅合在一起，即便技术早已过时，但是仍保有那太空歌剧的真魂。电影跳出传统科幻片的打怪套路，用“我是你父亲”的惊天反转撕碎英雄幻想，起承转折做的都很好，既扩大了星战世界的世界观，也增加了一堆谜题，达斯维达和卢走天那段光剑对决是真的氛围感十足。
1.《银翼杀手》
『赛博朋克』风格的起源，它对未来世界的超前的想象不禁让观众为之惊叹，可视电话、声控智能、大屏中台、低空经济…末世废土才更能凸显『赛博朋克』的魅力与哲思。复制人的究极身份认同，将恐怖体验还给人类，并选择了圆寂一般的死亡方式，竟有米开朗琪罗般的艺术气息，新冠延迟了『机器人』️的发挥，但人类对技术失控的恐惧将不断印证影片的预言。
被称为天花板的5部科幻电影，《终结者》垫底，榜一无争议。
