今天我们介绍《连海拾贝》系列的第九批连环画。
这批很有特点，全部是徐有武绘画的三国题材作品，而且封面参照了上美三国的版式，如果说拿这几本去配上美三国大精也比较合适……吧？
这批封面的设计是最有话题性的，和上美三国长得一毛一样！有人质疑：为什么不恢复使用老版封面？
我瞎猜哈，一来旧版是三个社发行，各自独立，设计没有整体感，比较零散；另外封面原稿可能也没有保存好，所以最后就定了蓝皮封面。
其实早在2006年，连艺文化（当时连艺还没成立，叫作上海奇景）出《三国补》套书时就用过这个封面版式。想想此前连海拾贝出的徐有武《义送摇旗》封面，原属人美的稿件，还参照了上美李自成套书底纹，所以这次的“别出心裁”也在情理之中了。
旧版封面
这四本书初版信息按时间排序如下：
（1）1979年11月《诸葛亮》上海人民美术出版社
（2）1982年10月《张飞》浙江人民美术出版社
（3）1983年12月《三气周瑜》辽宁美术出版社
（4）1984年7月《貂蝉与吕布》浙江人民美术出版社
《诸葛亮》《张飞》是各自纳入小套书中的，《周瑜》《貂蝉》是单行本，内页都出自徐有武之手，而封面绘画另有其人，分别是刘旦宅、施大畏、费长富、戴宏海，那真是群星璀璨，这四位都是彼时各社封面画顶级高手，我想这封面画稿要再搞到不容易了。这批连海拾贝封面是徐有武后来绘画的，已经过了最好的年纪，我觉得画得较好的只有一幅张飞的。
小歪说这些是想表达，新世纪后的再版随着稿件流失和画家状态下滑等问题，很难完美再现旧时光的耀眼奇迹。内页缺几幅原稿还不觉如何，至于封面“换血”，是无奈，也留下遗憾。
1.《诸葛亮》《诸葛亮》原本是纳入上美社白皮历史人物小套书的一册，脚本已经不再走三国演义路线，而是遵循历史史料编辑成了人物传记，信度较高，也不会有什么借东风、空城计、装神弄鬼之类的段落。
这个封面主体人物是徐有武绘画，背景是有其他人执笔，再进行合成，本意表现诸葛亮鞠躬尽瘁，为蜀汉献出一片丹心，身后是他的桩桩件件人生事迹。可是堆在一起大景深，使得前后部分混在一起，会有些缭乱。背景可以不弄故事拼贴，换成淡墨，换成一两支竹叶花卉点缀会更好。
给没有读过上期的朋友补一下徐有武的基本介绍，徐有武生于1942年，浙江人，生长于上海，职业是中学老师。年少时他吃过不少苦，无缘接受科班教育，但是他对画画有超凡的执着，勤奋异常，拿旧发票当做速写本练习写生，在无数次练习后，具备了非常深厚的速写默写能力，从1972年后就逐步在连坛大放异彩，有很多脍炙人口的连环画比如《王昭君》《嫦娥奔月》《激战黄龙府》，对于三国他也有涉猎，此前九轩出过他画的《三国志演义》那个已经是后期了，相对有点跑，而这批连海拾贝中收纳的三国，特别是《诸葛亮》《张飞》还是能代表他巅峰期的实力。
这就是虚实结合的标准构图：诸葛亮目光远望，用烟雾之类虚幻的实物来延展出言语中的展望和想象。
左上角注明79版样书
连海拾贝有个优点，就是对于没有使用原稿的页面，很坦诚会注明是样书，而且这些画面品质也不错，接近上美大精的单色印刷效果，不妨碍欣赏，《诸葛亮》全书大约有10幅非原稿。
徐有武的画，结构严谨，人物传神，非常写实，刚才说他练习无数次，我想早就把形形色色的人群记在了心中，所以下笔又准确又快速，《诸葛亮》创作于1979年左右，市场经济冲击还没来，所以徐有武也好，崔君沛也好，都是铆足了劲作画，反复琢磨再三打磨，绝对是精工细作，线条流畅，也会结合一些焦墨擦出阴影，让画面有一定的明暗变化。初入连坛时小歪就非常喜欢徐有武的连环画，直到现在，遨游连海，阅尽千帆，喜爱之情依然不变。
徐有武曾任中学历史教师，所以他对于古代历史那是相当的熟悉，上至秦汉，下至唐宋元明清，画古典题材他得心应手，能做到人物好看，风物可信。
一个优秀的连环画家，他得有文化，因为塑造人物，得读透人物的经历，把握人物的性格、心理状态和思想感情，进而提炼出人物该有的面貌和精神，这事儿听上去很玄，我阅读徐有武的《诸葛亮》就会有这种快感。
诸葛亮迅雷“飞军”搬运了良马，这些马有点干瘦，马群画法能看出刘旦宅的影子，徐有武人称“小刘旦宅”，也说明他是公认最接近刘旦宅“绘画秘宝”的人。
这幅很有意思，三面军旗迎风飘扬，将画面平均分割成四块，诸葛亮和马谡卡在黄金分割的位置，又合理又巧妙。
司马懿收到女装👚非常高兴，只是他稍嫌老了些，如果真这么老，是不是他还活不过诸葛亮呢。
《诸葛亮》这套画稿干净整洁，画面表现力更是超凡脱俗，虽然封面我不喜欢，但还是会将它放在案头一阵子，反复品赏把玩。而前一批《王昭君》因为剧情无聊，看过一两遍我就入库封存了。
2.《张飞》《张飞》原为浙江美术的四虎将系列的一册，为什么不是五虎将，缺了赵云？不知是画完了未出版，还是说压根没来得及画，就不得而知了。
该书的脚本汇集了张飞的虎牢关、徐州斗吕布、长坂桥喝退曹兵、义释严颜等三国演义剧情，用今天的词汇说就是“张飞cut（专属剪辑）”
封面着墨不多，但霸气外露，先声夺人，有感染力，如张飞的头部再大些就好了。
在《张飞》中，我们依然可以看到鲜活的阉人张翼德形象，满脸的不高兴，快人快语，嚣张的表情全写在脸上，战斗场面很多，和吕布打，和马超打，还是比较过瘾的。神采依旧，只不过《诸葛亮》时期一丝不苟的严谨劲过去了，落笔有些松弛迹象。
张飞黑衣黑马，也能更好显示出四色原稿制作的魅力，大面积的墨色涂抹，会有层次立体感，这是上美大精单色印刷所呈现不出的。
上美大精《张飞》实拍图对比，单色印刷，黑色部分全是均匀的
徐有武画的人常带有两撇小胡子和法令纹，要么是吕布那种光溜溜没胡子，要么是人均装载小翘边的胡子，除了关羽特殊，其他人胡子大致就这样来的。
“走着瞧”三个字要怎样画出来？徐有武给出教科书般的答案。
最喜欢张飞人马昂立，开腔爆吼的这幅，这丈八蛇矛也随着吼叫变得格外粗壮了呢。
按照79年时的情况，吴懿的甲片上肯定要有阴影堆积形成立体感，这会儿已经木有了，懒得画了，看起来光滑不厚实。
少了阴影叠加，人物动作神色这种都还保持优异水平的，张飞让过马超一锤，人马表情都非常到位。
关于刘备皇帝装，徐有武也下了大力气刻画，和其他路人配角待遇不同。
《张飞》比《诸葛亮》逊一筹，还是有很高的欣赏价值。
3.《三气周瑜》这卷原出自辽美单行本，和《张飞》类似，也是节选了三国演义的剧情，三气周瑜讲述的是赤壁之战后，刘备和孙权角力争夺荆州的控制权，周瑜智力不及诸葛亮，处处落了下风，气愤而死。
封面画的还可以，选用了一幅内页敷色而成，可这图没有情绪张力，周瑜心平气和，一点都不生气，挥麈（zhǔ）尾扇教育鲁肃。麈是领头的大鹿的意思，麈尾扇产生于汉代，兴盛于魏晋，雅士清淡时可以避尘，可以装杯用。
《周瑜》比《张飞》晚，徐有武绘画甚至比《张飞》更认真，难道辽美给的酬金比浙美高（笑）。登场的的人物众多，唯一的主角🎭️周瑜又是反派，所以整本看下来没有张飞那么印象深刻了。
就看战士的甲片有没有厚度，就知道是不是全力以赴了。
哎，这个昏厥的画面，可以用来做封面，直接气晕了，生气效果拔群。
这位吴国太大腹便便，也符合她身份，只是以往没有见过这样肥胖的，汉代服饰多卷草、卷云纹，吴国太和乔国老都着此装。
孙尚香梳头的画面，很眼熟，来自顾恺之的《女史箴图》，老顾的原作早就模糊不堪了，还是后人汲取养分重塑后更为养眼。
顾恺之《女史箴图》
《貂蝉与吕布》是根据京剧《连环计》改编，故事和三国演义大致相同，剧情不再赘述。
吕布貂蝉一组，董卓一组，单拎出来都不错，但是组合在一起位置关系非常古怪。这里为什么要画梧桐树，因为凤栖梧桐，和凤仪亭很配？
《貂蝉》画稿竖幅，构图难度会更大一些。
这套画稿保存得状态较差，点点霉斑已经长出来。
吕布没有八字胡，但是他照例起码有法令纹的。哟，这金冠够档次，要去王司徒家道谢。
徐有武擅画美人，我觉得画家要有很高的审美力才能画出美貌的女性♀️，很多连环画家是画不好女性♀️的，徐有武画的美人儿袅袅娜娜，出水芙蓉，貂蝉形象很像他曾塑造的嫦娥，可把吕布眼睛勾直了，读者也会赞叹的吧。
吕布的眉眼之间，总好像是市井街头哪里的一个混混黄毛，也许原型我们都见过，这些面孔都是来自于徐有武对周遭生活的记录。
董太师眉花眼笑，白送这样娇滴滴的美人，还不是因为王允要巴结自己？不知不觉连环计已经启动。
董太师床头装个鹿头何意？这是能壮阳还是炫耀自己射猎成果？
原稿复刻品上还能看到纸张拼贴的痕迹，很少见。
《貂蝉》这本水准已经开始下滑，慢慢度过了巅峰，想想这是1984年了，比起同期的其他人，徐有武算还守住了底线，没有欢快跑马，也属不易。
本期就一位画家，我想着2000字内轻松收工，结果还是没收住脚，又码了3600字……这四本分享后，相信大家对徐有武实力有了更清晰的认识，他画得很好，稿件也保存较为完整，也很乐意授权再版，这对连迷来说绝对是福音。未来，我想连海拾贝还可能端出更多徐有武的精品，我最期待的还是《嫦娥奔月》了。
我们下期见。
