想象一下，如果一位唐朝贵妇穿越到今天的时尚秀场，她大概不会觉得自己的『打扮』过时，反而可能和身边的潮流人士相视一笑：哟，你这搭配思路，我们一千年前就玩过了。
这不是开玩笑。唐朝女性♀️的时尚，大胆、多元、充满个性，即便放到今天，也依然能稳稳拿捏住“潮流”二字的精髓。
夸张发髻与混搭『妆容』：长安城里的时尚实验
今天的美妆博主们热衷的“截断式眼妆”、“晒伤腮红”，在唐朝女子看来，可能只是日常操作。
她们的眉形就能出一本教科书。光是在唐玄宗时期，流行的眉形就超过十种，鸳鸯眉、小山眉、五岳眉……只有你想不到，没有她们画不出来。这更新速度，堪比现在美妆App里的热门教程。诗人白居易的《上阳白发人》里就写过“青黛点眉眉细长”，而更早的玄宗宠妃杨玉环，则直接带动了“黑眉”风潮，要求宫女们全部画上“浓墨眉”，这股由顶流带妆的“美妆潮流”，影响力不亚于今天的『明星』️同款。
『妆容』的夸张程度也丝毫不输。那时最潮的“血晕妆”，是在额头到眼角用胭脂或颜料画上几道红紫色的痕迹，追求一种“我见犹怜”的破碎感。这脑洞，是不是和现在年轻人喜欢的“伤痕妆”、“微醺妆”有异曲同工之妙？
发髻更是她们展现想象力的舞台。梳个“半翻髻”，像翻卷的『云朵』；再来个“双环望仙髻”，灵动飘逸。更夸张的还有“义髻”，就是假发髻。杨贵妃就爱戴这种高耸的假发，堪比现在的接发或假发片，立刻增高颅顶，显脸小效果一流。敦煌壁画里的供养人像，就真实记录了这些高耸入云、造型各异的发髻，其复杂和精美程度，足以让今天的发型师们也叹为观止。
“慢束罗裙半露胸”：唐代的自信与洒脱
说到唐朝服饰，很多人会想到“袒露”。这确实是唐朝女装👚非常大胆和前卫的一点。一种常见的穿法是“慢束罗裙半露胸”，即用高腰长裙👗将胸部束住，上半身仅披一层轻纱，形成一种优雅的性感。
这种风格在周昉的《簪花仕女图》里体现得淋漓尽致。画中的贵妇们，身着薄透的纱衣，肩臂和胸口的肌肤在轻纱下若隐若现，风姿绰约。但这并非艳俗，而是一种健康、自信的审美体现。它需要社会极大的开放度和包容性，也展现了唐代女性♀️对自身身体的一种坦然态度。
这种自信，和今天女性♀️追求穿衣自由，大方展示身体之美的精神内核，是相通的。它不是简单的暴露，而是一种“我的身体我做主”的掌控感。
女着男装：盛唐的“『无性别风』”
如果说露胸装体现了身体的自由，那“女着男装”则展现了社会角色的突破。在唐朝，尤其是武则天时期之后，女性♀️穿男装成了一种普遍的风尚。
《新唐书》里就记载，唐高宗和武则天的女儿太平公主，有一次穿着紫袍玉带，在高宗面前歌舞。皇帝看着非但不生气，还笑着问：“女子不可为武官，何遽如此？”（你一个女孩子又做不了武官，干嘛穿成这样？）这说明公主的男装『打扮』在当时并非惊世骇俗，反而被视为一种率真可爱的举动。
从壁画和陶俑来看，唐朝女子穿的男装，主要是翻领或圆领的胡袍、腰束革带，脚蹬靴子，干练又潇洒。这简直就是现代“『无性别风』”（Unisex）的鼻祖。女性♀️通过服饰模糊性别界限，表达了一种渴望参与更广阔社会活动的意愿，这种先锋意识，足以让今天的潮流人士竖起大拇指。
披帛与帔子：飘逸的灵动感
每个时代的潮流都少不了点睛的配饰。唐朝女子的“灵魂配饰”是什么？答案是：披帛和帔子。
这是一种长长的丝帛，轻盈飘逸，女子们将其搭在手臂或肩背上，走起路来，随风摇曳，仙气十足。画家张萱的《虢国夫人游春图》里，就能清晰地看到贵妇肩上的彩色披帛。
这像不像今天时尚博主们最爱的丝巾搭配？她们或系于颈间，或绑在包带上，追求的就是那一点灵动和色彩。唐朝的披帛功能更多样，材质从轻纱到锦缎都有，是整体造型的点睛之笔，极大地增强了女性♀️的柔美和动感。
所以，当我们回头再看唐朝的时尚，会发现它一点儿也不“古”。它充满了实验精神，敢于打破常规，兼具东西方元素，并且深刻地与当时女性♀️自我意识的觉醒相关联。这种对美的探索和表达，跨越千年，依然能与我们产生强烈的共鸣。
看了这么多唐朝“潮人”的『穿搭』，你最想尝试哪一种风格？是夸张的血晕妆，还是潇洒的男装造型？在评论区分享你的“穿越『穿搭』”灵感吧！也欢迎关注我们，带你解锁更多有趣有料的历史冷知识！
