2026年1月31日，冯巩带着十六个人来到南京办相声专场，票价从三百八到一千五百三十六元不等，跟『郭德纲』商演价格差不多，但现场冷清，网上也少有人讨论，本地人很少提起这件事。
他演的主要节目《我爱歌词》，其实是2018年春晚的老段子，台词、节奏、语气几乎没变，就改了一句“南京的兄弟姐妹们”，把原来的城市名换了换，网友翻出之前几站的视频一对比，发现确实就是照搬。
『郭德纲』同时在多个城市连续演出，票价涨高，门票迅速售罄，他不断更新段子内容，加入新鲜笑点和流行词汇，让观众感到新奇，愿意花钱购票，市场推动人们持续进步，不更新内容就失去观众关注，体制内演出更注重完成任务指标，创新容易带来风险，保持原样最为稳妥。
冯巩担任中国曲协主席后，演出里很少再碰现实话题，讽刺变得很柔和，笑点显得平淡，这种模式在地方院团中也很常见，“送文化下乡”的节目单五年没更新过，演员换了几批，稿子内容一点没变，台下老人打瞌睡，年轻人刷手机，剧场里的场面像走过场。
现在的观众被短视频带得快节奏了，三秒看不到精彩内容就划走，台上的表演还按十年前的套路来，先做铺垫、再埋伏笔，最后才抖包袱，中间空档太多，观众早就走神了。
散场后黄牛在门口甩卖票子，原价三百八的票降到两百块也没人愿意接，有个观众边走边念叨，说不是不爱冯老师，是实在没笑出来，这话听着平常，可里头藏着扎心的意思，它不是在说冯巩这个人不行了，而是讲那套靠着行政力量推着走的曲艺生产方式，到如今已经有点跟不上了。
文旅部去年推出非遗活化计划,但很多地方还是只会摆出老节目演一演,没人想着怎么让它活起来,反倒是山东快书、二人转这些民间艺术,在『抖音』快手上传播得很热闹,因为它们接地气,反应也快。
传统曲艺如果只能依赖拨款来维持生存，它离进入博物馆的日子可能就不远了。
