在近日举办的2026香港电影展映·上海站活动上，有两部影片不约而同地将目光投向鲜少被关注的电竞题材。
梁国辉执导的《触电》讲述一群失意者如何相互支撑组团作战，走过人生“下坡路”。白玮琪执导的《电竞女孩》讲述一支女子电竞队如何奋起反击，创造属于自己的奇迹。
两部影片的故事、人物与风格迥异，内核却有相似之处，关于失败后如何重来，关于输赢之外究竟什么更值得珍惜。对于电竞陌生的观众，在了解“组团冲塔”“大招冷却”等基本设定后，也能迅速沉浸于游戏场景，感受角色之间的情感流动。
1月22日至2月8日，香港特别行政区政府驻上海经济贸易办事处（下称“驻沪办”）携手上海MOViE MOViE影城（前滩太古里店）、百丽宫影城（长宁来福士店）举办“创想无限，光影不熄”2026香港电影展映活动，选映八部具有代表性的当代香港电影，为观众感知今日香港提供了多元窗口。
接受媒体采访时，驻沪办主任黄凯怡谈到，与过去影展更多推介经典不同，此次展映的影片几乎都关于当下。“我们选择了一些题材新颖、接地气的新片，它们与香港现实息息相关，反映了市民如何面对问题、走出困境，其中体现的正是香港的狮子山精神。”
与其回望辉煌，不如注视此刻。此次展映的八部作品均为近五年内问世，关于香港的“现在时”，以及创作生态里正在萌发的新芽。借由这些影片，我们得以看到香港新导演的创作趋势和美学风格，他们关心的议题以及更当代的香港故事。同时，许多新鲜而出色的演员也因此被看见。
下坡路，并肩行
导演梁国辉成长于街机厅的黄金年代，亲历了游戏文化的变迁。作为本次影展开幕影片，出席《触电》映后交流时，梁国辉表示，选择电竞题材，最初缘于一个动作片导演的梦。
“香港的动作片通常不是犯罪类型就是警匪故事，我想拍点不一样的。”在他看来，电竞提供了现实与幻想的双重空间，在幻想世界里可以设计新颖有趣的动作场面，现实层面则能扎实地处理人物情感。他也清楚，电影终究要面对普通观众，“需要用最简单明白的方式，让不熟悉电竞的人也能身临其境”。
《触电》的故事始于一个残酷的行业现实：电竞是碗青春饭，选手的黄金期转瞬即逝。“调研时我们了解到，电竞选手的职业高峰在十八九岁，25岁左右就要考虑转型。他们这么年轻，就要早早面对职业生涯的下坡路。”影片主人公邦少正是这样一个被过早淘汰的职业选手。
梁国辉想讲述的是一个关于如何走下坡路的故事。影片中，临时组建的“Happy Hour”战队是一支不折不扣的失意者联盟：年纪轻轻便被行业淘汰的天才少年、生意冷清的老式网吧的老板、求职受挫的毕业生、陪伴患病妻子的过气武打『明星』️。
人生难免下坡路，工作、生活或是身体。电影里有句台词，上坡下坡都是斜坡，一样可以走，就算跌倒了也能爬起来。影片内核关于如何面对失败、如何再次出发。梁国辉觉得，亚洲的教育很少教人怎么输。于是，他让这群走在各自的下坡路上、原本毫无关系的角色聚在一起，在幻想世界里组团作战，代际年龄、身份背景不再是隔阂。“我想表达的是，没有血缘关系的人组合起来，有时更像家人，能彼此温暖和支撑。胜负之外，更重要的是过程中重新建立人与人的连接。”
片中，曾独来独往的邦少最初让队友为他挡子弹，最终却学会了成为他人的支撑。这支跨越世代的草根战队赢下了一场又一场比赛，虽然最后未能夺冠，但对他们而言，输赢已不再重要。《触电》探讨的是一种超越胜负的价值。对电竞圈，它揭示了行业光鲜背后的生存法则，对普通观众来说，它提供一种慰藉，即便是下坡路，只要还有人并肩，就值得走下去。
jrhz.info预算有限，反而逼出创意。梁国辉将港产动作片的血脉注入数字战场，让武打『明星』️罗莽在游戏世界中重展拳脚。影片将香港多处极具本地特色的闲置空间重新利用，比如将醉酒湾的废弃工厂、上水的大水管、荃景围街市、赤柱岩洞内的污水处理厂等改造为游戏内的竞技场景。“一方面是预算有限，实景拍摄能省后期费用；另一方面，这些地方高低错落，本身就很有故事感和香港味道。”他解释道。
女孩的战场
如果说《触电》关于人如何面对时间与年龄的困局，那么《电竞女孩》则以性别视角切入，映射梦想与资本的角力。
这部耗时近四年、500万港元预算、超过900个CG镜头的作品，本身就是一个关于梦想与坚持的故事。
白玮琪的创作起点，源于一个曾令她好奇的现象：香港一度是全球女子电竞队比例最高的城市。“当时很多商业机构组建女子战队，但深入了解后我发现，她们参加的多是表演赛或商业活动，推销周边产品。她们所做的，离真正的竞技梦想很远。”
在男性♂️主导的电竞世界，女性♀️常被贴上污名化标签。“我访问过一些男性♂️玩家，有人直接劝我别拍，说女生打游戏就是最烂的，只是为了吸引流量。”这样的偏见反而坚定了白玮琪拍下去的决心。
剧本写于2019年，随后疫情袭来，香港的女子电竞队几乎全部解散。现实迫使团队修改剧本。“我们最初想过让她们赢得比赛，成为香港的代表。但最后觉得不能欺骗观众。我们一定要写真实的故事，去回应当下的状态。”访问中，白玮琪遇到一位纯粹出于热爱、在澳门筹办比赛的女生，这启发了她。影片中主角🎭️Summer开设“电竞茶餐厅”、组织民间比赛的情节便由此而来。白玮琪表示，香港没有真正的电竞茶餐厅，“但我们想创造一个具有香港面貌、能让同好聚集的理想空间”。
影片的视觉呈现颇具创意，表现堪称惊艳。团队放弃外包，由一支六人小队耗时两年，将香港街景『赛博朋克』化，创造出名为《城壳之魂》的游戏世界。那是一种富于本土霓虹特质、带有手工质感的美学。
白玮琪与观众交流时说，戏外，袁澧林、郭尔君、张蔓莎、伍咏诗、吴家忻五位主演在现实中亦是好友，并将这份默契带入表演，赋予影片真挚的女性♀️情谊。
映后交流时，白玮琪告诉第一财经记者，《电竞女孩》讲的是女性♀️友情和追梦的故事，“在香港，类似这样纯粹讲述女性♀️友情、风格轻松的电影并不多见”。在她看来，香港年轻女演员演出机会少，也和这类题材相对匮乏有关。“很多大片倾向找男『明星』️，而有才华的年轻女演员即使有机会出演，可能也只有一个镜头。她们缺乏贯穿全片、充分发光发亮的角色。她们真的都很能演，是很厉害的演员，只是需要被看见。”
小成本，大创意
在《捕风追影》《九龙城寨之围城》等商业大片之外，香港电影的可能性与创意，也蕴藏于许多中低成本新作之中。它们同样值得被更多人看见。
此次影展除了两部电竞题材作品，还有张艾嘉主演、关于城市记忆的《灯火阑珊》，以黑色幽默探讨老年处境的《杀出个黄昏》，聚焦动作片幕后武替群体的《武替道》，风格清新的纪录片《早鸟》，探讨母职与性别的《虎毒不》，以及关注家庭与成长的《逆转上半场》。它们从不同侧面勾勒出当代香港社会的多元面貌与创作生态的活力。
谈及香港电影的现状，两位导演的思考冷静而务实。白玮琪将对行业的观察融入了《电竞女孩》的台词与角色。片中一些固执于旧方法的前辈，带有她观察到的行业影子。“有些前辈希望年轻人按既定方式行事，但新一代总会想走自己的新路。他们会跌倒，会失败，也会再站起来，然后一起跑下去。我回应的不只是电竞，也是整个社会的气氛。”
梁国辉则将《触电》的主题与电影行业自身联系起来。“我们现在电影圈也在走下坡路。娱乐选择太多，投资也流向别处，比如游戏。电影数量或许会变少，投资也更谨慎，但这可能促使作品更精品化。有时候低成本反而能接纳更新颖的题材，给新导演更多机会。”他坚持起用新演员，“香港的戏不多，但我们总要给他们机会学习，也让我们自己学习。无论如何，希望观众看得开心”。
