文丨qwe
都说『娱乐圈』️是个光怪陆离的万花筒，无数人在其中晕眩、染色、变形。可偏偏有那么一类人，她们像深谷幽兰，在喧嚣的聚光灯照不到的角落，自顾自地生长，散发清冽的香气。练练便是如此。她的脸，观众在五十多部戏里早已眼熟能详，可她的名字，却像一句被遗忘的密码。当捷径化作诱惑的藤蔓伸向许多人时，她选择如青松般挺立，宁可让机会从指缝溜走，也不肯弯下那根名为“风骨”的脊梁。如今，四十有二，她依旧一身轻盈，这份在名利场中近乎“奢侈”的坚守，让她成为了演艺圈里一枚温润却坚硬的宝藏。
她的故事，始于一个带着“男孩气”的童年。军人出身的父亲，信奉“棍棒底下出孝子”的严格法则，却因忙于经营饭店而留给她一片撒野的天地。十几岁的少女，胆大得足以驾驭父亲的崭新摩托车，哪怕身高不够，只能踮脚站在踏板上，手勉强够着车把，也要迎风飞驰。然而，粗粝的外壳下，包裹着一颗细腻的艺术种子。饭店里那台终日吟唱的碟片机，便是最初的摇篮。当歌声浸润了岁月，一位偶然来访的声乐老师被这未经雕琢的嗓音击中，激动地要收她为徒。命运的琴弦由此被拨动，她怀揣着南京艺术学院的梦，踏上了学艺之路。
人生的转向往往充满戏剧性。一部万人空巷的《还珠格格》，让表演班如雨后春笋般涌现。一次偶然的推荐，让本在声乐路上前行的练练，阴差阳错地站到了表演专业的考场。那时的她，毫无经验，唯有一腔未被尘染的纯真。当抽到“盲女祭母”的考题时，她全然投入，在考场里泪如雨下，那份真挚的悲恸瞬间击中了考官。老师说她“有表演的素质”，一纸录取通知书，将她送入了江苏戏剧学院——虽然不是梦中的声乐殿堂，却为她推开了另一扇精彩纷呈的大门。
自此，她的表演之路正式启航。从江苏戏剧学院到北京电影学院，她的起点堪称顺遂。未毕业便参演了热剧《恰同学少年》，凭借在《阳光普照大地》等剧中的扎实表现，她逐渐崭露头角。然而，真正的演员渴望挑战。她毅然投身话剧舞台，在《我的妹妹，安娜》中，演绎一个在传统枷锁与爱情渴望间反复撕扯、最终走向毁灭的灵魂。从隐忍、幻觉、疯狂到彻底的爆发，她将角色的每一寸痛苦都细腻碾磨，再炽热地呈现给观众。这场酣畅淋漓的演出，吸引了导演简川訸的目光，于是便有了《相逢时节》里那个极具挑战性的角色——陈昕儿。
面对试戏的要求，这位已有十余年戏龄的演员从容应允。为了贴近角色压抑癫狂的状态，她甚至怀揣“秘密武器”：一个装着酒的保温杯，在开拍前悄悄饮下，让情绪迅速沉入深海。更曾用连续数日不眠的“自虐”方式，去捕捉那份濒临崩溃的疲惫与暴躁。即便有机会回京休息，她也因害怕“丢了角色魂”而不敢远离排练场。这份近乎极致的投入，体现在她每一个角色里，无论是《延禧攻略》中隐忍的愉妃，还是《雪迷宫》里心思深沉的大嫂，抑或是《淬火年代》（《大江大河》系列）中善良坚韧的韦春红。她用五十多部作品默默耕耘，让每个角色都鲜活独立，以至于观众深深记住了“那张脸”，却淡忘了“练练”这个名字——这恰恰是她作为演员的一种成功：不让自身成为角色间的屏障。
戏外的她，活得同样清晰而自我。四十二岁的独身，于她而言并非孤寂，而是一种饱满的选择。不拍戏时，她享受为自己准备早餐的惬意，流连于花市，在家中与各式花草为伴。这些蓬勃的生命，是她内心宁静的源泉，与舞台上那些浓烈绽放的角色形成奇妙的共生。她厌恶应酬与规则，拍戏结束便换装离开，聚会也鲜少留恋。曾有知名制作以“懂事才有机会”暗示，她只是淡然举起剧本，只谈角色，不言其他。对她而言，靠潜规则换取的角色，味同嚼蜡。
许多人投身演艺圈，追逐的是星光与名利织就的华袍。但在练练这里，这些似乎从未占据她人生的中心。当众人争相挤向聚光灯最炙热处时，她却更愿意退回自己的生活，为花草修枝剪叶，将平凡日子酿出滋味。演戏是热爱的职业，是必须端稳的饭碗，但生活本身，才是她不愿错过的、全部的意义。
