文 | 读娱，作者 | 蒜香啫啫角
这部汇聚了蔡明、『李雪琴』、孟鹤堂、杨皓宇四位观众耳熟能详的喜剧演员的作品，本应是腾讯喜剧赛道的重磅炸弹，却在播出后悄无声息。豆瓣短评区随处可见“好无聊”、“看困了”、“好尴尬”的评价，甚至豆瓣小组只有2条内容。
同时，这种本适合在大众市场传播的喜剧内容也没能在平台外掀起水花。小红书上关于这部剧的基本没有有效笔记，『抖音』上官号发布67个作品只有7个点赞数破万，猫眼数据显示这部日更的作品每日热度都在不断下跌，腾讯平台热度也只有1.9万，“不温不火”已经算柔和的现状评价了。
值得注意的是，《毒舌家庭》的失败并非孤例。回顾腾讯“板凳单元”2025年已播出的作品，《鹊刀门传奇2》热度不及前作、《侠客行不通》评分低至4.2、《芬芳喜事》关注度相比前作也大幅下滑——这一连串的成绩，不禁让人质疑：腾讯在喜剧内容上的判断力是否出现了问题？
阵容强大，为何《毒舌家庭》仍陷尴尬境地？
《毒舌家庭》构建了一个轻科幻的设定：来自仙女座星系的外星母女蔡晓莺和李莉黎滞留地球，与刚刚结婚的地球男性♂️小孟及其父亲组成“毒舌家庭”，上演了一系列逗笑日常。从设定来看，剧集试图通过外星母女的视角制造不同于常规的人物关系，让“毒舌”合理化，并借助开宠物店搞摇滚的父亲与房屋中介儿子的反差感营造喜剧效果。
然而，轻科幻的设定未能与剧情形成有机整体，更像是一个为特殊人物关系服务的标签化背景板。在实际剧情中，笑点制造主要依赖极度夸张的日常冲突：因错过而带回错误的亲家、因忽视而在家里放出不该散养的宠物、因误会而引发的抓小三情节...这些冲突点过度夸张，失去了与观众真实生活的连接，难以通过共鸣而制造笑点，不少观众提到的“尴尬”也来自于此。
通过夸张生活而制造笑点的选择没有错，但前提需要先把观众带入设定的情景，让观众或信服于故事背景，或沉浸于夸张的故事本身，才能进一步带来笑果，很显然《毒舌家庭》并没有做到这一点。
同时，《毒舌家庭》更大的问题在于，它把“毒舌”作为核心卖点，但抖机灵式的斗嘴台词难以支撑45分钟的单集时长。我们认可剧集有在对话上下功夫，通过斗嘴埋入笑点，但在每集故事线的无趣基础上不时加入只有几秒钟的搞笑对话，很难让观众撑到看完一集。
此外，《毒舌家庭》还为人设有点窝囊的男主角🎭️设置了脑内世界的视角，希望通过脑内的自我满足与现实世界的窝囊形成对比，但这种表达形式的古早已经不足以逗笑任何人。而整部剧大量手摇式拍摄手法，还放大了观感上的不适。有观众在豆瓣评论，“普普通通的剧情，普普通通的笑点，镜头还特别晃，再开个倍速，看得人头好晕。”这部剧总不会是希望晃晕观众来掩盖自己的平庸吧。
可以说，《毒舌家庭》拥有实力派喜剧演员阵容，但剧本本身的薄弱使得蔡明的“毒舌”、『李雪琴』的“能怼”、孟鹤堂的“懵”和杨皓宇的“癫”都没能发挥应有的效果。
腾讯喜剧赛道：从高光时刻到迷茫当下
回顾腾讯视频在喜剧剧集的布局，2023年上线的“板凳单元”曾有过高光时刻。
该单元旨在打造“午间专供”喜剧，通过差异化的播出时间和连贯的喜剧剧集排播带形式，力图带给观众密集批量的快乐体验。《鹊刀门传奇》和《兰闺喜事》作为“板凳单元”的早期作品，确实取得了一定的成绩，实现了口碑与热度的双丰收。
然而到了2024年，腾讯喜剧赛道的好成绩突然消失。面对这一局面，腾讯调整了创作思路，开始走系列化IP开发以及与赛道号召力演员合作的路径。
2025年“板凳单元”已播出的作品中，《鹊刀门传奇2》和《芬芳喜事》（《兰闺喜事》的系列作品）都是IP续作，而《侠客行不通》和《毒舌家庭》则分别邀请了徐志胜、『李雪琴』、孟鹤堂、蔡明等有喜剧号召力的演员。
但从市场反馈来看，这样的策略并未带来质的改变。IP续作的评分人数较前作明显下滑——《鹊刀门》从11万人下滑到3万，《兰闺喜事》到《芬芳喜事》从6.4万人下滑到1.1万，《侠客行不通》更是评分不及格。
在读娱君看来，这应该是平台的喜剧思路出现了问题，简单来说就是求稳并不能带来当下市场大众喜爱的内容。
比如，《毒舌家庭》的导演束焕曾有多个小品作品登上央视春晚，编剧团队也相对年轻且有喜剧作品基础，这样的组合看起来稳健可靠，但实际上春晚小品在当下早已不被年轻人喜爱，《毒舌家庭》没有出圈笑料片段也体现团队暂时缺乏逗笑市场的能力。
至于观众熟悉的喜剧面孔更难算稳，毕竟对于好不好笑的评价是非常主观的，观众认识不代表喜欢，头部喜剧人能够为作品带来初期关注，但观众埋单与否还是要落到内容上。众多围绕喜剧片的市场分析中都强调了演员的重要性，但《毒舌家庭》的例子表明，如果剧本本身缺乏足够的趣味性，缺少那个“1”，那么再好的演员也不过是在“0”后面加更多的“0”。
反观腾讯视频在喜剧综艺赛道，对于喜剧内容的把控就更显“自由”。
今年《喜人奇妙夜2》凭借作品《技能五子棋》成功出圈，作品主创也随之走红。《技能五子棋》是一个极度抽象、打破常规叙事框架的喜剧小品，它通过用技能耍赖下棋的荒诞，解构了传统竞技的严肃性和规则性，就是通过夸张、抽象日常制造了充足的笑点。
在当下这个时代，抽象作品之所以能打动年轻人，是因为它提供了一种简单纯粹、不设防的快乐——观众不必思考，无需共情，只用沉浸在片刻的荒诞里，暂时抽离现实，笑就完事。这与《毒舌家庭》那种缺少真正想象力，还太过于按部就班搞笑的传统路径形成了鲜明对比。
我们认可喜剧创作是难度较高的，喜剧内容创作者需要更长的时间来培养，但如果平台都像腾讯这样，一味求稳地与知名喜人创作者合作，那么喜剧人才断档的问题会更加明显，人们想要轻松一下就只能更依赖即时的短视频了。
喜剧内容是市场长期需要的，做喜剧的价值无需多言，面向这样的赛道，平台或许可以更加大胆的尝试，毕竟有所付出才会有所得。
