一部好电影，不在于表现形式，而在于是否具备捕捉时代变化的能力，能否与大众心灵同频共振。
打造穿越周期的电影IP
■ 本报评论员 王彬
一部《疯狂动物城2》点燃了沉寂多时的影院。影片11月26日上映，截至11月30日下午，票房已逼近20亿元大关，不仅超越前作15.4亿元的票房成绩，更一跃成为中国影史进口动画片票房冠军。不少网友感慨“朋友圈被刷屏”，有人甚至专程前往偏远影院，却发现依然场场爆满。多家影院经理直言，这般热闹光景，恍若重回春节档。
面对如此盛况，多数人的反应是：料到它会火，却没料到这么火。《疯狂动物城2》在电影市场上的表现，仿佛让我们看到了年初《哪吒2》的影子。由于票房表现亮眼，大数据对其总票房的预测数据也一路飙升，目前，该片预测总票房42.6亿元，这个数字可能还有上升空间。
两部电影相同点很多，比如都是动画片，都是续作且打破“续集魔咒”，都是合家欢式电影，都是强IP，都偏喜剧方向，都实现票房和口碑双丰收。虽然《疯狂动物城2》比第一部口碑有所下滑，但总体上瑕不掩瑜，依然是一部好电影。在一年之中，两部电影前后呼应，也给如今电影市场乃至文化市场带来诸多新启示。
有人说，如今电影市场不好闯，是因为在短视频和碎片化时代，观众不爱看电影、不爱去电影院🎦。但无论是《哪吒2》《南京照相馆》《浪浪山小妖怪》，还是《疯狂动物城2》，都证明：不是电影没市场，而是走不进观众心里的电影没市场。实际上，无论技术再怎么发展，时代再怎么变，观众永远会为好作品、好内容买单。
但不可否认当下的电影市场确实呈现出“冰火两重天”格局。少数影片火爆出圈，行业似乎步入赢家通吃模式。然而电影IP续作的火爆，似乎也给市场提供了新的方向和思路：不能只满足于单部作品的爆红，更需有意识地、系统性地构建和维护能够穿越周期的长效IP，从作品思维转向品牌思维。纵观全球影史票房前五十，续作与强IP作品占据大半江山，便是明证。对此，有专家认为，工业化的特征之一就是标准化，以寻求安全、可控和高回报，结果就导向成熟的大IP的改编、重复和系列化。这个规律表面上看是原IP稳定的粉丝基础和品牌认知度，为续集电影提供了坚实的受众基础，且原IP作为成功的文化产品，往往拥有成熟的故事和角色。实际上，还是因为找准受众喜好后深挖内容，或切中社会话题、或提供情绪价值、或弘扬独特美学特征，不断与观众对齐“颗粒度”。
一部好电影，不在于表现形式，而在于是否具备捕捉时代变化的能力，能否与大众心灵同频共振。当下的文艺创作者，不必因“真人电影不敌动画”而陷入自我怀疑，应愈挫愈勇、敢于革新，想到观众前面去，创作到观众心坎里，找回观众的信任，蹚出可持续的新路。
