镜头前，于和伟用眼神传递着丰富的情感；镜头后，他潜心汲取生活的滋养，精雕细琢每个角色。他的表演艺术🎭️体现了一种令人震撼的内敛与克制。
当《伟大的长征》首次在央视曝光时，于和伟饰演的毛泽东在夕阳余晖下的瘦削身影，瞬间点燃了观众的热情。大家惊讶地发现，已经53岁的他再次突破了自我，挑战了全新的高峰。从《觉醒年代》的陈独秀，到《沉默的荣耀》的吴石将军，再到如今饰演毛泽东，于和伟的演艺生涯稳步推进。他用克制而深刻的演技，诠释了“功夫在戏外”的真正含义。
01 角色塑造，功夫在戏外
“要诠释好一个角色，必须去体验生活，演员的功课都在戏外。”在接受今日霍州采访时，于和伟分享了自己的创作心得。为了更好地诠释《我是刑警》中的秦川，他不仅依赖自己过往的经验，还亲自走进警局，深入了解警察的工作和生活，与他们进行了交流。对他而言，每一个角色的演绎都离不开对人物内心的深刻洞察。无论什么角色，他始终注重细腻地展现人物的内在情感。
这种对真实的追求，也体现在他对历史人物的演绎中。为了精准捕捉角色的细节，他大量阅读历史书籍，深入挖掘每个角色的立体感。总编剧卢敏曾赞叹道：“于和伟是我见过最爱读书的演员。”
02 克制与细腻并行
于和伟的表演风格低调而充满力量。他从不做作或夸张，而是通过细微的眼神、微妙的表情展现人物复杂的内心世界。在《大军师司马懿：军师联盟》中，他饰演的曹操，在听到“十五从军征，八十始得归”的民谣时，眼中闪过迷茫，眼泪无声滑落。没有一句台词，他仅凭一个眼神便传达了曹操内心的柔软与迷茫。
在《觉醒年代》中，他通过一个简单的“吃”字，完美融合了陈独秀的革命者形象与普通人形象。每一顿饭的细节、每一次“吃”的方式，都展现了角色在不同情境下的情感波动与性格特征。尤其是在陈独秀看到饥民时，他痛苦地流泪，并激动地讲述建党的初心，那一刻深深打动了观众。
03 与年轻观众的智慧对话
在『社交媒体』普及的今天，于和伟的经典台词“接着奏乐接着舞”已成为年轻人中广为流传的“搞笑名场面”。面对这股网络热潮，于和伟表现得极为开放且智慧。他表示：“与年轻人沟通非常有趣，新媒体为我们提供了新的交流方式，为什么不可以将有趣放在重要位置呢？”他认为，年轻人通过“玩梗”的方式，实际上是在与他互动，这种交流使他更好地理解年轻人的喜好，从而进行更有创意的创作。
04 三十年如一日，初心未改
自1992年考入上海戏剧学院以来，于和伟已在表演领域走过了三十多个春秋。从初时的小角色到如今的主角🎭️，他始终以虔诚的心态面对演艺事业。他认为，演员不仅需要细腻的情感、同理心和共情能力，最重要的是要热爱这份职业，并在戏内外不断提升自己的艺术表达力。
回顾自己一路走来的历程，于和伟感慨：“我很幸运，能赶上文艺创作的好时代。”近年来，随着影视行业的快速发展和观众审美需求的不断提高，文艺创作的水准和质量都在不断上升。这不仅是对演员的挑战，也激励着他不断追求进步。
05 跨越瓶颈，成就“千面人”
于和伟的演艺道路并非一帆风顺。年轻时，他大多饰演配角，直到中年才逐渐被大众关注。成名后，他常出演公安、警匪片中的警察等类型角色。然而，他没有停步于此，而是突破这些角色的局限，将每一个普通的角色演绎得鲜活独特，逐渐成为真正的“千面人”。
无论是《下一站，婚姻》中的离婚退役军人，还是《一出好戏》中的荒岛权力游戏张总，抑或是《三体》中的史强，于和伟总能为观众带来耳目一新的惊喜。现在，他不仅是实力派演员，更是高质量影视作品的保证。每一步的演绎，他都走得深沉且扎实。从《觉醒年代》的陈独秀到《沉默的荣耀》的吴石将军，再到《伟大的长征》中的毛泽东，于和伟一直在自我挑战与超越。
他曾坦言：“好演员要让观众动情，这也是我一直追求的目标。”在当下众多演员追逐曝光度与流量的时代，于和伟依然默默耕耘，通过一个又一个深刻动人的角色，证明了表演艺术🎭️的真正魅力：在克制中见力量，在沉淀中闪光。
愿于和伟继续以不懈的努力与智慧，带给我们更多感动与启发！
