《封神》第二部上线后，观众对其的反应不禁让人思考：这个项目究竟经历了什么？如果说第一部引发了广泛的期待，那么第二部的差评几乎让人难以再对这部作品抱有任何希望。尽管现在电影已经上线流媒体，但观影后的感觉仿佛是在看两位导演的不同风格作品。你是否也有过类似的感受？明明是同一个系列，同一批主创，为什么给人的感觉却如此不同？
回头看看第一部的那个仅仅两秒钟的邓婵玉彩蛋，几乎全网都在为之喝彩。而如今回想起来，似乎那些过于溢美的评论有些刻意，像是为宣传造势而提前铺垫的口碑。那么，电影的概念图与正片的差距，也暴露了不少问题。
如果问我《封神》系列最大的变化是什么，我会毫不犹豫地说：是人物塑造。在第二部中，姬发等主要角色几乎都成了推动剧情的“工具人”。哪吒和杨戬的戏份也相当有限。第一部里，纣王与他的父子关系、四个质子的父子情、伯邑考和姬发的兄弟情、妲己与王后的复杂关系，二郎神与哪吒的精彩打斗，每一个角色都有值得一提的高光时刻。尤其是纣王，他的多面性既展现了昏君的残暴，又不乏政治家的权谋，让角色显得立体而丰满。伯邑考的牺牲、姬发的成长等情节，也都足够让人感受到情感的重量。
然而第二部中，这些角色几乎都被边缘化，成为了情节推进的工具。最明显的变化莫过于魔家四将，这个在原著中有着鲜明个性和强大实力的重要反派，在电影中却变成了四个“长得不一样的boss”。他们的死亡毫无重量感，观众根本没有时间去了解他们，情感上的共鸣更是无从谈起。相反，邓婵玉的戏份大幅增加，几乎成了女主角🎭️。这种变化令人质疑：是剧本本就如此设计，还是因为第一部彩蛋的“成功”而临时调整了拍摄和剪辑策略？
比如，前后两部角色性格的断裂感，就让人怀疑是否更换了编剧团队。人物性格的不一致，正好暴露了项目在创作理念上的摇摆不定。
再谈《封神二部》中的“巨人”角色，其表现远不如预期。视觉效果上，巨人的形象缺乏应有的冲击力，拍摄角度显得平庸，这导致后期合成时无法呈现出真正的巨人感。战斗场面也显得不够有力，令人难以产生震撼的感觉。据说，这部电影中有不少补拍痕迹，特别是十绝阵这一段，画面、演员状态、剪辑节奏等都有明显差异。这让人不禁疑惑：是原始拍摄效果不佳，还是剧本后期出现问题？
例如，篝火晚会的那场戏，补拍痕迹尤为明显，演员的『妆容』、服装甚至身材都与其他镜头有微妙差异。更为突兀的是，这场戏的插入，显得有些强行，似乎是为了增加某种情绪渲染而加入的，这种安排未免有些牵强。
再谈闻太师这一角色的设计，原本他的命运设定应该很有深度。无论战争胜败，他都难逃一死。胜了，功高震主；败了，死于战场。然而，闻太师这个角色在电影中的人设却存在明显的分裂。前期威严十足，后期却变得如“摆烂哥”，形象的变化极其突兀。如果这种转变有合理的情节推动倒也能接受，但电影中的呈现显得过于突兀，不自然。最致命的是台词问题，电影中他临终时说“太师可以瞑目了”，这与他的性格和情境完全不符。按照闻太师的性格和当时的处境，他应该是不甘心闭眼的——对商朝的忧虑、对命运的不服，都让他不可能安然死去。原本这条线有可能成为影片的情感核心，但最终的呈现却让人感到意犹未尽。
如果要总结《封神第二部》最严重的问题，我想它一定是情感的缺失与人物塑造的失败。那么对于即将到来的第三部，观众又该如何期待呢？
