《打歌2025》：新综艺、新歌与全程直播的背后
随着《歌手2025》接近收官，另一档打歌综艺悄然上线——江苏卫视与ai荔枝联合打造的《打歌2025》。在音综逐渐下滑的今天，尤其是在《歌手2025》风头不再的情况下，《打歌2025》凭什么吸引观众？答案无疑是“全开麦、无修音，全直播”的真实性和“打歌，上榜”的流量吸引力。
这一档节目从一开始便带来了不小的震撼。『明星』️阵容堪称豪华，首期节目就邀请了阿云嘎、何洁、刘雨昕、孟佳、『欧阳娜娜』、唐九洲等人；而第二期的嘉宾更是邀请了希林娜依·高、刘端端、米卡、王赫野、张含韵、张星特等知名艺人。此外，节目还邀请了龚琳娜、吉克隽逸、『周笔畅』、苏醒、王以太等华语乐坛实力唱将。
让人意外的是，流行歌手『蔡依林』携新专辑《PLEASURE》同名主打歌首次亮相《打歌2025》，这也使得节目一炮而红，展示了不容小觑的潜力。
但即使阵容如此豪华，节目在热度和话题度上，却始终没能超越《歌手2025》。尽管它有着极高的观赏价值，当前的火爆程度似乎仍未达到预期，尤其是在节目内容和呈现上，尚有许多值得改进的空间。
“打歌、上榜”究竟有何魅力？
《打歌2025》节目主打的新歌发布成为其中最大的亮点。通过两期节目的观赏，可以看出，它所推崇的并不仅仅是“真唱不修音”的概念，更多的是通过全新原创歌曲来吸引观众的关注。第一期中的主打歌是阿云嘎的《知己》，它是一首极具创意和诗意的作品。歌曲的歌词以自然界中的花鸟虫鱼为意象，通过灵动的笔触，讲述着人与自然的关系及人生的冷暖。阿云嘎凭借温暖而富有穿透力的演绎，在现场演绎中获得了213.3分的高分，成功摘得“最能打歌曲”的桂冠。
紧接着第二期节目则是王赫野的《手心海》。这首歌的旋律和歌词兼具新鲜感与古典情感，具有很强的共鸣效应，并且在网易云音乐上的热评过万，显示了它在听众中广泛的吸引力。这首歌的歌词通过“手心海”这一独特的隐喻，将情感与潮汐的流动、时间的流逝相结合，创造出一种诗意的哲思感。尤其是副歌部分，通过强烈的高音和重复的旋律，深化了歌曲的记忆点，使其极具洗脑效应。
然而，尽管《打歌2025》凭借其独特的歌唱形式和新歌发布的亮点吸引了一部分观众，但它在“真唱不修音”方面的优势却并不显得特别突出。毕竟，《歌手》早已实现了类似的演绎风格，直播、真唱的方式并不足以形成明显的差异化竞争优势。相较而言，《打歌2025》更依赖于新歌发布和『明星』️阵容的合作，而这些依然无法完全填补其节目本身在创意和表现力上的不足。
硬件问题：限制节目爆发潜力
即使节目内容新颖，『明星』️阵容强大，硬件设施的缺陷仍然显得尤为致命。比如，舞台效果的不足，灯光设计的不理想，都影响了节目整体的视觉体验。摄像效果也存在一定问题，无法精准捕捉到歌手在演唱时的“人歌合一”状态，舞台的限制也让歌手无法尽情展示他们的歌唱才华。此外，尽管是现场真唱，但收音效果也存在欠缺，整体音质不够细腻，让人有些遗憾。
这些硬件上的不足无疑影响了《打歌2025》的整体呈现，尤其是在对比其他音综时，这些问题愈发显得突出。如果节目组无法有效解决这些问题，可能会制约其未来的表现和受欢迎程度。
节目的前景：新作品助力华语乐坛
尽管如此，随着媒体和个人的推动，《打歌2025》仍然得到了今日霍州等多个渠道的宣传助力，显然大家都期望能看到更多新的音乐作品。正如节目主持人所言：“只要比过去再努力一点，让更多的新歌能够被大家所听见，那么每一次的接近，都将成就最后的抵达。”
在当今自媒体信息泛滥的时代，歌曲的传播更需要一种集中且直接的方式，而《打歌2025》通过新歌的发布和与观众互动的形式，无疑填补了这一空白。每期推出的6首作品，确保了新歌的时效性，同时带给观众多元化的音乐体验。
虽然目前《打歌2025》在硬件方面存在不少问题，但作为一档以真唱和新歌发布为卖点的音综，它依然具有很大的潜力。随着节目内容的逐步调整和硬件水平的提升，我们有理由相信，这个节目有望在未来成为华语乐坛的新力量，带来更多的惊喜与突破。
