最近，“内娱神女降级史”火速冲上热搜，引起了广泛的热议！大家发现，在近几年的仙侠剧与古装剧中，那些神女角色的一大特征是，从过去的宏大叙事逐渐转变为情感纠葛的主线，其核心争论在于角色的精神内涵、能力设定及叙事功能，都遭到了明显的削弱！
往日的古装仙侠剧展现了巾帼英雄的壮丽，如『刘涛』在《妈祖》中所演绎的那位慈悲为怀的妈祖，通过无私奉献和助人为乐积累功德，最终成就神道；还有『刘亦菲』在《仙剑奇侠传》中饰演的赵灵儿，或者郭妃丽在《东游记》中扮演的牡丹仙子，她们都为了拯救苍生而甘愿牺牲自我，树立了仙侠剧中神女的典范。
然而现今的仙侠剧女主角🎭️虽说似乎肩负着“救世”的使命，实际操作上却更多地围绕着爱情线展开。例如在《长月烬明》中，黎苏苏对澹台烬的反复容忍遭到了批评，被指责“神性让位于恋爱脑”。结局时，她选择了优先与男主亲吻，而非首先终止对生灵的可怕灾难。
说到早些年的《仙剑三》，辛十四娘（由『刘诗诗』饰演）凭借行善渡劫成功修成仙道；紫萱（『唐嫣』饰）则经历了三世寻求修为的艰辛，强调了个体努力的价值。相比之下，如今古装剧中的神女角色往往被简化为“血脉觉醒”的模式，比如转世的上古神尊，或者沦为某种“工具化献祭”。
就以《大梦归离》中对神女“救世代价”的设定而言，明显削弱了角色的成长弧光。观众不禁发问：“为什么神女的战斗力总是需要男主来拯救？”
当年那些古装剧的神女们所经历的牺牲是如此悲壮高亢，正如《仙剑三》中夕瑶为了创造唐雪见而勇敢反抗天道，彰显了高尚的理想。如今，这些神女逐步沦为推动爱情线的工具。就像《苍兰诀》中的息芸，尽管她以自杀方式保留了“换三界安宁”的动机，但许多观众仍认为她的结局被裹挟进了“爱情至上”的窠臼中。
毕竟，在内地的影视圈，资本运作多年秉持着一种保守倾向，倾向于模仿“男强女弱”的甜宠公式，以削弱女主的战斗力，从而突显男主那份保护欲。这样的创作方式虽然降低了创作风险，却也让角色变得愈加扁平，女主常在“恋爱脑”的争议当中挣扎，打着“救世”的旗号，实际行动却围绕男主转动。
神女角色的“降级”现象，其实是创作生态的缩影。资本的捷径碾压角色的深度，性别偏见模糊了女性♀️的光辉，神性也只剩下华丽的外壳。
真要打破这种局面，不在于追求“复古”，而在于影视创作者们在创造“神女”时，需要重新塑造复杂的神性：让神女重新扎根于大地，从凡人泪水中淬炼出普照世间的光辉。
