『娱乐圈』️的“神奇人物”于正，真的是一个备受热议的存在——爱他的人如潮水，恨他的人也不在少数。不同于那些热衷于流量的资本市场，于正却把自己定位为发掘新人的推手，不仅如此，他还凭借着自己独特的眼光，捧红了不少『明星』️。『赵丽颖』、『杨幂』、『林心如』、聂远、吴瑾言、『白鹿』、『许凯』、『陈晓』、冯绍峰……这些名字，基本上都能在『娱乐圈』️响当当的叫得出来。而他制作的爆款剧也数不胜数，《宫锁心玉》、《宫锁连城》、《延禧宫略》、《墨雨云间》等等，尤其是《宫锁心玉》，可以说是现象级的存在。
最近，『娱乐圈』️的大女主剧风靡一时。然而，看过这些剧的观众可能都会有一个共同的感受——大部分所谓的大女主剧，底色并非“爱女”，反而有些剧集打着“爱女”的旗号，却在剧情上做起了“虐女”的操作。“虐女”剧的主旋律往往是“死了让他们后悔”，而“虐男”剧则更多是“拥有万里江山，却也孤独无比”。但与之不同的是，于正的作品，始终坚持以女性♀️为主角🎭️，且无疑呈现的是“爱女”的精神。
比如《美人心计》，这部作品的名字可真是恰如其分。剧中无论是主角🎭️还是配角，个个颜值在线，连资本方也试图往里面塞人选，于正却直接在公开场合吐槽道：“我这是拍美人心计，不是丑女无敌”。在这部剧中，所有女性♀️角色都不是单纯的花瓶，而是具备智慧和内涵的人物。编剧和镜头总是充满欣赏和赞美地呈现她们的每一面。主角🎭️窦漪房本是一名细作，虽然爱上了刘恒，但她始终没有将自己的真实身份暴露出来。而聂慎儿则是权力的象征，她无论如何，都不会为了爱情放弃自己的追求。于正的作品，从来没有过度强调角色的“好”与“坏”，更加强调的是“功过留给后人判断”的强者思维。
再来看《陆贞传奇》。当高湛要求女主陆贞为了他放弃事业、无条件站队时，陆贞直接火冒三丈：“你的事业是事业，我的事业就不是事业吗？”她深爱高湛，但也坚持着自我，不会为了爱情而迷失自己。
自《延禧宫略》开始，许多人给于正的作品贴上了“爽剧”的标签，认为它们节奏快、情节紧凑、市场感强，但这类作品的价值观却非常精准。不过，这种“爽剧”的标签似乎也在逐渐被重新审视。于正的剧集，虽然在节奏上抓得紧凑，且细节上有时显得不够严谨，但它传递的价值观却无疑是符合现代观众的审美和思考的。
说到《宫锁心玉》和《步步惊心》，这两部穿越剧虽然都涉及到名分问题，但于正显然把“爱女”的理念融入得更加深入。在《宫锁心玉》中，洛晴川是直接穿越过来的历史人物，而八阿哥与她在一起后，始终没有回避名分的问题。无论是见母亲、安排娘家，还是最终的明媒正娶，这一切都体现了一个男人的责任与担当。
而在《步步惊心》中，若曦的身份则完全不同，她是魂穿而来，原身已经有了名字和身份——马尔泰·若曦。即便她和老四有了感情，但她始终处于“宫女”的位置。她曾说过想做皇后，但老四的回应却是“皇后不能废”，她再三提要求，却始终得不到任何实际的承诺。若曦最终只能在“无名无份”的境地里，与老四若即若离，甚至连养孩子的名分都没有。这个情节，显然与《宫锁心玉》中的洛晴川形成了鲜明的对比。
后来，于正又推出了《延禧宫略》，与《如懿传》展开了一场热烈的对抗。原本提前播出的《延禧宫略》，几乎将《如懿传》秒得渣都不剩，许多观众纷纷评论道，“追着打”。在《如懿传》中，如懿时常对宫斗感到厌倦，曾吐槽过宫女逆袭为皇贵妃的卫嬿婉，称她是“为了向上爬不择手段”。而在《延禧宫略》中，同样的角色魏璎珞则被赋予了完全不同的光环，她即便是对手，但身上却弥漫着一种欣赏与尊重。
此外，《延禧宫略》中的淑慎与《如懿传》中的如懿，虽然是同一个历史人物的两个不同面貌，但明显，《延禧宫略》中的淑慎人设更为立体、真实，黑化过程也更具合情合理性。而如懿虽然一直没有黑化，但她作为既得利益者的角色，始终给人一种“虚伪又双标”的感觉。可以说，若把如懿身上那些令人反感的矛盾点放到淑慎身上，几乎都能找到合理的解释。
在《延禧宫略》中，哪怕是反派角色，也能引起观众的共鸣。比如，魏璎珞曾对尔晴说过：“你在人美心善的皇后宫里工作，应该很开心吧？”尔晴则毫不客气地反驳道：“一个宫女有什么开心的？”这句话，显然让许多打工人产生了强烈的共情。
于正的其他作品，如《墨雨云间》、《临江仙》等，也同样站在女性♀️视角，描写女性♀️的力量。在这些剧集中，女性♀️不再是单纯的受害者，她们会反击、会主动争取属于自己的幸福，展现出强大的生命力和独立精神。
总结来看，于正的爆款剧之所以层出不穷，离不开其独特的创作视角与剧作节奏。尽管很多人认为他的作品是“爽剧”，但如果用心去品味，就会发现每个人物都很立体，尤其是女性♀️角色，展现了丰富的内心世界和多维度的情感。难怪观众们评价于正的剧集：“爱女才是他的底色。”
