在最新一期的《天赐的声音》节目中，马健涛以盲盒歌手的身份带来了他最近备受欢迎的歌曲《搀扶》，这让他成为话题的焦点。与其他歌手光鲜亮丽的表演不同，马健涛没有复杂的技巧，歌曲风格也相对传统，但他传递出的真诚情感和朴素歌词却深深打动了许多观众。
不过，节目播出后不乏网友对此表示不解，认为这样的歌曲之所以能够登上舞台，完全是为了博取流量，让人感到失望。马健涛在节目中分享了他创作《搀扶》的灵感，回忆起自己去医院就诊时，看到一对年迈的夫妻相互搀扶着走进诊室，那一幕不禁让他想起了自己刚结束的16年婚姻。这种陪伴的温馨滋味激发了他写歌的冲动，他决心写下一首强调陪伴的重要性，并呼吁大家珍惜身边的爱。
近年来，国内似乎缺乏歌颂老年人爱情的歌曲，马健涛的出现正好填补了这一空白。他的歌曲风格简朴，歌词直白，没有华丽的辞藻，恰恰符合了老年人的心声和审美需求。在节目中，乐评人含蓄地指出，像这样的歌曲在音综节目上亮相需要一定的勇气。
虽然大家普遍欣赏潮流、动感的音乐，马健涛的作品却让人感觉有些“土”。那么，音乐中的“土”和“洋”可不可以划分为一个标准呢？显然，答案是否定的。音乐创作与每位音乐人的生活经历密切相连。如果一个歌手从小在农村长大，自然会创作出很多接地气的作品，期待他创作出时尚曲调无疑是对其背景的一种误解。
一首歌只要能打动人心、拥有市场和受众，便具备了存在的价值。我国的老年群体庞大，如果让他们听年轻人流行的音乐，往往会觉得过于嘈杂，无从理解。就如节目中的乐评人所总结的，我们应当感谢那些坚持在老年音乐领域深耕耘的音乐人，因为无论年龄如何，每个人都有欣赏和享受音乐的权利。音乐的本质，难道不该是包容和连接吗？
从另一个角度看，马健涛的出现不仅展现了个人的勇气，也表明了平台对下沉市场潜力的认可。《天赐的声音》以前主要翻唱经典，这次马健涛的表演显示出他并不是靠技巧取胜，而是凭借真诚的情感打动了观众，这也反映了像《天赐的声音》这样的节目越来越注重音乐的叙事性，而非单单炫耀技巧。
当一首歌曲能够跨越时代的界限，引发共鸣时，所谓的“土”或许正是它最珍贵的部分。这种现象提醒我们：音乐的真正意义不在于划分高低，而是连接每一个心灵。
