今年DC新版《超人》的正式预告片刚一发布，原本该会点燃影迷期待的热情，结果却让我倍感失望。尽管正式版的预告展示了比先导版更多炫酷的动作场面，但在角色刻画和故事走向上，却没有带来耳目一新的体验。作为DC宇宙重启的关键之作，它不仅承载了詹姆斯·古恩重塑品牌的理想，也反映出当前漫改电影创作中的内在矛盾。
从视觉效果来看，新版预告确实展现了好莱坞的工业水平，模仿扎导标志性的慢镜头，试图重现《钢铁之躯》的震撼氛围。然而，这种视觉风格与预告片整体基调之间存在明显的割裂感，时而轻松幽默、时而沉重悲壮的风格频繁切换，让观众难以把握影片的核心情绪，反而削弱了超人作为超级英雄应有的厚重感。这种风格的摇摆，与滚导在《X特遣队》中展现的荒诞黑色幽默，以及漫威《银河护卫队》系列的统一喜剧冒险风格形成鲜明对比，暴露了创作团队在风格把控上的迷茫。
在演员表现方面，新人主演的加入原本是为了注入新鲜感，但却未能达到预期。预告中，超人扮演者大卫·科伦斯韦的表演显得过于用力，表情夸张、情绪外放，既缺少亨利·卡维尔版的冷峻内敛，也未能塑造出独特角色气质，更多像是对经典版本的生硬模仿。虽然从外形上看，大卫与亨利·卡维尔有几分相似，但在内心表现上似乎失去了神韵。而尼古拉斯·霍尔特饰演的反派莱克斯·卢瑟，其角色塑造同样流于表面，脸谱化的设定和老套的叙事难以满足现代观众对复杂角色的审美需求。这种表演与角色塑造的不足，使得影片更像是一部制作精良的青少年偶像剧，而非承载社会议题与人性思考的超级英雄史诗。
故事层面，新版《超人》似乎也落入了漫改电影常见的叙事困境。尽管并非传统的起源故事，但预告中探讨的“能力与责任”、“英雄与凡人”等主题，早已成为超级英雄题材的老生常谈。缺乏创新的剧情结构和可预测的故事走向，不仅难以激发观众的好奇心，也让影片在同质化严重的市场中失去脱颖而出的机会。这种叙事乏力问题，根本上源于创作者过度依赖经典IP，却未能挖掘出新的时代价值。
对于DC来说，新版《超人》的成败不仅关系到票房，更将直接影响整个DC宇宙的未来走向。在漫威不断扩张、观众审美持续提升的当下，如果DC不能摆脱创作惯性、突破类型片的固有框架，恐怕会在竞争中进一步落后。以漫威新片《雷霆特攻队》的成功为鉴，超级英雄电影的未来，不是视觉奇观的堆砌，也不是复杂电影宇宙的联动，而是对角色深度的挖掘、故事创新的勇气，以及对观众情感的精准把握。
