2024年2月22日凌晨，一则"散水饼"照片在『社交平台』掀起波澜。
江嘉敏手捧TVBuddy公仔站在将军澳电视城前，眼角泛红却面带微笑的模样，让无数观众意识到：这个在TVB成长九年的小花旦，终于要走出"电视王国"的温室。
她的告别长文里，"舒适圈"这个词被反复提及，恰似一面棱镜，折射出香港电视工业正在经历的剧烈嬗变。
据香港演艺协会最新数据显示，2023年离巢的TVB艺人数量较前年增长38%，其中30岁以下新生代占比达到45%。
这个数据背后，是传统电视台与流媒体平台此消彼长的产业变局。
当Netflix在香港的订阅用户突破200万大关，当『抖音』国际版TikTok在香港日均使用时长突破90分钟，年轻艺人的职业选择早已不再局限于录影厂的镁光灯下。
江嘉敏在采访中那句"想试试不同的工作"，道出了新时代艺人的集体焦虑。
曾与她合作《杀手》的黎耀祥在专栏中写道："现在的演员就像游牧民族，需要带着技能包在不同平台迁徙。"
这种职业流动性，正在重塑香港娱乐业的生态链。
前TVB监制关永忠透露，现在剧组常要面对"演员档期碎片化"的新挑战，一个艺人可能同时穿梭于网络短剧、直播带货和舞台剧之间。
翻看江嘉敏的履历表，就像阅读一部TVB新生代演员的典型成长史：2016年入行，2017年凭《亲亲我好妈》学生妹角色崭露头角，随后在《果栏中的江湖大嫂》《新四十二章》等剧集里逐渐担纲重要角色。
这种"从绿叶到红花"的晋升路径，曾是无数电视艺员的职业蓝图。
但如今，这条传统通道正遭遇前所未有的冲击。
香港城市大学传媒研究中心最新发布的《Z世代艺人职业生态报告》揭示：83%的受访年轻艺人认为"多平台发展"比"电视台固定合约"更具吸引力。
这与十年前同类调查中72%受访者偏好稳定合约形成鲜明对比。
研究负责人林教授指出："当短视频平台能给新人带来百万级曝光时，电视台的造星机制正在失去垄断地位。"
江嘉敏在告别文中提到的"2025年新人"身份，恰是这种时代焦虑的具象化表达。
就像她同期离巢的李佳芯转战网络电影，何远东投身舞台剧制作，新生代艺人正在寻找传统电视台之外的生存空间。
TVB前艺人培训导师周美凤感慨："现在教表演，不仅要教走位和台词，还要教直播话术和短视频剪辑。"
这种职业转型的阵痛在江嘉敏的采访中可见一斑。
她坦言离开后"很多东西要重新学习"，这句话背后是残酷的现实：在TVB体系内，艺人只需专注表演；但在开放市场中，他们必须成为自我经营的"个人IP"。
这种转变，让不少习惯剧组保护的艺人措手不及。
去年离巢的郭子豪就曾在直播中自嘲："现在不仅要记得台词，还要记得怎么调美颜滤镜。"
当我们把视角拉远，江嘉敏的离巢事件恰是香港娱乐产业『数字化』转型的缩影。
TVB在2023年财报中首次将"新媒体业务"列为战略重点，其官方短视频账号粉丝量突破500万，但转型阵痛依然明显。
传统艺人在镜头前积累的观众缘，如何转化为数字时代的流量密码？
这成为摆在每个离巢艺人面前的必答题。
值得关注的是，江嘉敏特别感谢的监制名单里，关树明、方骏钊等人都已转向合拍剧制作。
这暗示着另一个重要趋势：内地市场的虹吸效应。
根据《粤港澳大湾区文娱产业白皮书》，2023年赴内地发展的香港艺人数量同比增长67%，其中70%选择短视频平台作为主要阵地。
这种迁徙潮背后，是商业变现模式的根本转变——某MCN机构创始人透露，一个百万粉的香港艺人在直播带货中的单场收益，可能超过其在TVB半年的薪资。
但机遇永远与风险并存。
心理学博士黄颖妍针对离巢艺人的专题研究显示，43%的受访者在转型初期经历过严重焦虑。"
当算法成为新导演，数据变成新剧本，很多艺人会产生强烈的身份迷失。"
这种困境在江嘉敏的采访中已有预兆，她说"不知道自己最中意什么"，正是行业巨变下个体迷茫的真实写照。
站在维港夜色中回望，江嘉敏的散水饼不仅是个体职业生涯的转折点，更是香港娱乐产业新旧交替的见证。
当传统电视台的造星流水线遇到数字时代的碎片化传播，当稳定合约遭遇自由市场的惊涛骇浪，每个艺人的选择都在重写着行业规则。
这让人想起江嘉敏在《杀手》中饰演的那个执着追梦的女孩，戏里她为舞台燃烧青春，戏外她为突破自我走出舒适区。
或许正如她在告别文中所说："离开不是结束，而是以新人之姿重新出发。"
在这个万物皆可直播的时代，艺人的"新"不再单指年龄或资历，而是拥抱变化的勇气和跨界生长的能力。
当我们刷过下一个短视频，划过下一场直播，也许就会与那个"全新的江嘉敏"不期而遇。
她的故事提醒我们：在娱乐产业的星辰大海里，从来就没有永恒的港湾，只有不断启航的勇气。
这场始于将军澳电视城门口的告别，或许正在开启香港艺人走向多元发展的新航道。
